书风——当代中青年书家邀请展

展览名称:书风——当代中青年书家邀请展
展览时间:2016年9月6日——2016年10月7日
展览地点:武汉美术馆1/2号厅
开幕时间:9月9日 14:30分
主办单位:武汉美术馆


总策划:樊枫
策展人:张文博
艺术总监:高小林
学术主持:宋文翔
平面设计:代楷
空间设计:程俊
展览助理:郑乐瑶
学术活动执行:林丽、贾依芸
媒体宣传:李霞、刘文菲
公共教育执行:蓝天、杨倩倩
展览组委会委员:(按姓氏笔画排列)
王南、刘宇、刘永茜、宋文翔、张文博、高小林、彭于虎、樊枫、薛苏北
                                   

前       言

书法有三件事很重要,一个是功力和法度,一个是融汇与变通,还有一个是境界,或者称为格调。字人人都会写,但不是人人都是书法家。“法度”是书法入门最基本的要求;然而光有法度还不行,还必须要有长期临习的功力,这是第一个层次。有法度和功力的人很多,仅仅守着法度,不能将法度融汇变通为自己的思考和感悟,就没达到第二层。即使达到了第二层,也只具备书法传统意义上的深化和继承,尚不能对书法有何建树,如果要达到第三层,是需要一个人的生活经历、对世间万事万物形成了自己的看法之后,从而在感悟中升华出一种境界。

这其中,法度和功力是可以学习的,感悟是可以摸索的,但建立在前两者基础上的境界,却各是各的,不能复制。比如一般人临摹弘一法师的字,只能临个皮象,而无法触及内核性的东西。在书法上学弘一就像在绘画上学八大,八大山人也是学不像的,他画的鸭子睁一只眼闭一只眼,这样的东西来源于生活,表达了对生活的感悟,乃至对感悟的升华,这就是中国传统艺术所讲究的境界。如果拿弘一的字和康有为的字作比较,弘一就是看破红尘后遗世孤立;而康有为的字则饱含着他对整个社会的认识,体现出积极的对社会的参与性。这就是二人境界的不同。反过来看,有境界的字一定是以法度和感悟为前提的。书法的境界与创作者的性格也紧密相关,字如其人,一个人的学养、性格、世界观、审美等等都可以在字里看出端倪。

书法艺术是中华民族的国粹,开展对书法艺术的收藏、研究、展示和教育是美术馆工作的重要内容之一。为了反映当代书法创作的最新动向和面貌,我们特举办“书风—当代中青年书家邀请展”,此次展览共有10位书家参展,他们出生于六十至八十年代,大多数都有书法专业的背景,一部分在高校从事书法专业教学,在当代书法界具有一定的代表性和影响力。他们的作品既有强烈的个人面貌,同时又有具有深厚的传统功力,对书法有自己独立的思考。武汉美术馆作为国家级重点美术馆,也是武汉市乃至华中地区颇有影响力的公立美术馆。武汉这座城市自古以来就是包容、开放的代名词,此次我们以“书风”为题推出当代中青年书家邀请展,一是希望通过展览的方式,呈现当代书法创作的最新成果,为武汉地区书法爱好者提供一次学习交流的机会;二是希望通过展览和研讨,让更多人对当代书法创作有更深一步的认识和理解。

书为心画、书画同缘,我们希望这种交流和碰撞能产生思考,也希望“书风”展能成为展示当代书法成就的品牌活动继续办下去。
 

                                    武汉美术馆    樊枫
                                         2016年8月28日

 

 

展出作品
  • 行书一夜竹窗条幅 薛养贤 48cm×90.5cm

  • 行书人人自有横批 于明诠 138cm×68cm

  • 章草澄之不清斗方 陈新亚 52cm×57cm

  • 草书湖上条幅 张爱国 48cm×180cm

  • 楷书潜虬条幅 王义军 34cm×140cm

  • 行书林麓下秋条幅 陈量 32cm×132cm