文字不同于绘画、唱歌、跳舞，它是强有力的工具，拥有改变认知与世界的力量。书写，是与自己展开对话的方式，也是我们学习用全新的且具有创造性的方式倾听、思考及对待自己的方式。九月二十五日下午两点由艺术疗愈实践工作者王婷婷带领大家现场体验书写的疗愈力量，举行“意识的流动——书写疗愈力”公教活动。愿我们的心灵，流淌出表达真我的文字。愿我们的文字，散发着更深层的疗愈之光。    

          戏曲和水墨都是中国的传统元素，以水墨书写国粹神韵，写意、抽象的技法，能更好的表现出戏曲艺术的韵味与魅力。以戏入画，戏曲艺术的形神兼备之美，可以展现审美趣味、意象表达与当代笔墨探索。水墨与戏曲这两种艺术形式一经碰撞，便诞生出中华传统文化的艺术之花——水墨戏曲人物画。为让更多的青少年能感受到传统水墨戏曲的魅力，武汉美术馆于9月19日再次开启“水墨画创意体验课”，届时期待大家走进武汉美术馆，一起探索笔墨神韵。    

            “第七届江汉繁星计划·青年艺术家研究展”正在武汉美术馆热展，展览围绕“情动”这一主题，以情感和情感的变化作为探讨人的最重要的途径。为拓宽展览的艺术边界，让更多观众朋友沉浸其中，我馆联合“那耳艺术工作坊”开展低温焚烧、作为容器的身体展览公教活动。           “低温焚烧”活动是以身体为主要表达媒介的肢体表演剧场，舞者试图制造出某种持续流动的状态，呈现生命持续运动的过程。如果说，身体是接收信息，存放记忆的容器，那么这场活动就是一个身体输出信息，制造能量的现代舞表演现场，这一表演将在武汉美术馆展厅呈现。“作为容器的身体”活动中有三个关键词：观察、转换

          “武汉美术大课堂·美艺夏”是武汉美术馆为孩子们准备的一道暑期艺术“大餐”，是送给广大孩童的一份缤纷多样的夏日记忆。活动以与指导老师一起动手体验为主要形式，开展泥塑、剪纸、撕贴、绘画、版画等丰富有趣的课程内容，让孩子们学习、了解各种艺术形式和理论知识的同时还能快速掌握其制作方法，深入发现手工的魅力，提高孩子们对艺术的整体认知，丰富孩子们的暑期生活。“美艺夏”自开展以来已是第九季了，在每个热闹的暑期，共为五千余小朋友带来欢乐的艺术体验。“美艺夏”每节课堂的导入形式都各具特色，艺术课堂上除了基础的美术知识，老师们还会根据课程内容进行知识科普，在学会观察的同时，拓宽了课程的维

          上周末，武汉美术馆携手本次参展艺术家雷蕾老师，在5号展厅现场为观众朋友带来两场名为“艺术疗愈‘自画像’——你所不知道的自己”的公教课堂，活动结合展览“言语之外——艺术与疗愈”向我们阐述了艺术功能的其中一项：艺术可以是一种疗愈自我的方式，帮助我们在人生道路上认识不同阶段的自己，聆听内在声音，获得从不同角度看待生活的能力。           此次参加“自画像”活动中的大部分观众朋友和本次参展实践者一样，从未接受过专业类院校的绘画训练，此时他们手中的画笔承载着内心倾诉，当下真实的感受远比技法更为重要。大家围坐在展厅之间，跟随着音乐和讲师的引导词，沉浸在安静的思

          昨日，文化和旅游部2020年全国美术馆青年策展人扶持计划入选项目“言语之外——艺术与疗愈”在武汉美术馆如期开展，在这个三月还将持续推出展览相关活动。本次展览向观众引入艺术疗愈这一学科领域，并结合公教活动为观众提供多种温暖的情绪出口，以期通过艺术的慰藉，消弭大众与艺术创作间的距离。为进一步向观众开启这段艺术滋养心灵的旅程，武汉美术馆争取了大量资源为美术馆之友们设立了类别丰富、多场次、可持续的艺术疗愈公教活动。           在展出当天，“言语之外——艺术与疗愈”的第一场线下展览公教活动已正式开启，这场由武汉本土艺术疗愈实践工作者王婷婷女士主讲的“以画为