展览名称：汉上镜像——武汉美术馆馆藏摄影作品展

展览时间：2015年10月13日—2015年11月4日

展览地点：武汉美术馆1、2、3号厅

主办单位：武汉美术馆

参展艺术家（按姓氏拼音排序）：

霍斯特•瓦克巴特、李郁+刘波、马克•吕布、彭年生、谢国安

前  言

摄影艺术的魅力不仅在于独特艺术语言的展示，更在于作品背后所包含的内涵和所传达的态度。如今在电子技术、互联网以及社交媒体的迅猛发展的语境下，摄影更加逐渐打破了如实记录这一束缚，而增添了摄影的思想性、观念性，人们开始运用镜头参与社会生活的讨论，关注甚至批判现实，寻求摄影自由和真实的本质意义。传统纪实摄影该如何向前迈进，是摆在艺术家面前的一个问题，既要继承传统纪实摄影中的态度和伦理，又要找到手段、语言方面的突破口。大家可以看到，本次《汉上镜像——武汉美术馆馆藏摄影作品展》展出的这些摄影不是在简单叙事，而是艺术家表达对事件的解读以及唤起人们思考的方式，此时图像远胜过任何语言的表达。

本次展览将通过四个部分的作品“热都生活”、“楚天新闻”、“文化名人”、“国际交流”，共同探讨本地和国际摄影家围绕“武汉”这一主题各自不同的表达方式。其一，“热都生活”来源于本地纪实摄影家谢国安的创作，他拍摄武汉大街小巷的市井已有三十多年，作品贴近民众、关注当下社会生活，不仅展现了鲜明的地域特色和生活趣味，而且真真切切地描绘了人性本真的一面，透露出深思、狡黠、真实的灵光。他常说自己是一个将“照片献给未来的人”，这就是一个纪实摄影家的态度和责任。与此同时，市井生活还被每日发生的大事小情包裹着，它们集合在本地报刊里，又被本地两位摄影家李郁、刘波捕捉到了其中可以拓展的可能，李郁、刘波的做法是从本地报刊中截取能够引发深思的社会新闻，通过模特的演绎，场景、道具、镜头重新“还原”成新闻所述的情景，从他们的作品中我们能够感受到艺术家借助社会新闻的窗口打开人性的力度。

文化氛围亦是人们最习以为常用来理解城市性格的一个方面，本地摄影家彭年生运用传统的肖像摄影，为本地和全国的一大批文化名人留下了精彩的人物肖像作品，拍摄对象包含武汉本地戏剧、评书表演艺术家、历史学家、国画家、油画家等等，最大限度的保留了“文化人”之于城市和时代记忆的作用。

以上是本地摄影家在熟悉的情境中所表述的立场，放到国际视野上看，德国摄影家霍斯特•瓦克巴特和法国摄影家马克•吕布他们在与武汉、与武汉美术馆相遇结缘时，观察到了什么也同样是我们所关心的，是长江、大桥、工业还是武汉人？希望大家慢慢走近这些摄影作品，从一瞬间的定格中感受到作者按下快门时的心情。

城市记忆与城市精神的延续、历史文化与城市文化的传播均需要通过艺术作品来表现。武汉美术馆通过开馆七年来的时间，为梳理本地域文化对摄影作品进行了系列收藏，将其视为一份责任，一份坚守，亦是我馆树立的一项文化品牌。今后，我们会继续致力于此，并在不久之后，呈现出包含影像在内的、各类艺术作品共同汇聚的“武汉”主题陈列展，这也是我们一直在努力做的事情。

武汉美术馆馆长 樊枫

2015年9月22日于武汉