展览名称：书风——当代中青年书家邀请展
展览时间：2016年9月6日——2016年10月7日
展览地点：武汉美术馆1/2号厅
开幕时间：9月9日 14：30分
主办单位：武汉美术馆

总策划：樊枫
策展人：张文博
艺术总监：高小林
学术主持：宋文翔
平面设计：代楷
空间设计：程俊
展览助理：郑乐瑶
学术活动执行：林丽、贾依芸
媒体宣传：李霞、刘文菲
公共教育执行：蓝天、杨倩倩
展览组委会委员：（按姓氏笔画排列）
王南、刘宇、刘永茜、宋文翔、张文博、高小林、彭于虎、樊枫、薛苏北
                                   

前       言

书法有三件事很重要，一个是功力和法度，一个是融汇与变通，还有一个是境界，或者称为格调。字人人都会写，但不是人人都是书法家。“法度”是书法入门最基本的要求；然而光有法度还不行，还必须要有长期临习的功力，这是第一个层次。有法度和功力的人很多，仅仅守着法度，不能将法度融汇变通为自己的思考和感悟，就没达到第二层。即使达到了第二层，也只具备书法传统意义上的深化和继承，尚不能对书法有何建树，如果要达到第三层，是需要一个人的生活经历、对世间万事万物形成了自己的看法之后，从而在感悟中升华出一种境界。

这其中，法度和功力是可以学习的，感悟是可以摸索的，但建立在前两者基础上的境界，却各是各的，不能复制。比如一般人临摹弘一法师的字，只能临个皮象，而无法触及内核性的东西。在书法上学弘一就像在绘画上学八大，八大山人也是学不像的，他画的鸭子睁一只眼闭一只眼，这样的东西来源于生活，表达了对生活的感悟，乃至对感悟的升华，这就是中国传统艺术所讲究的境界。如果拿弘一的字和康有为的字作比较，弘一就是看破红尘后遗世孤立；而康有为的字则饱含着他对整个社会的认识，体现出积极的对社会的参与性。这就是二人境界的不同。反过来看，有境界的字一定是以法度和感悟为前提的。书法的境界与创作者的性格也紧密相关，字如其人，一个人的学养、性格、世界观、审美等等都可以在字里看出端倪。

书法艺术是中华民族的国粹，开展对书法艺术的收藏、研究、展示和教育是美术馆工作的重要内容之一。为了反映当代书法创作的最新动向和面貌，我们特举办“书风—当代中青年书家邀请展”，此次展览共有10位书家参展，他们出生于六十至八十年代，大多数都有书法专业的背景，一部分在高校从事书法专业教学，在当代书法界具有一定的代表性和影响力。他们的作品既有强烈的个人面貌，同时又有具有深厚的传统功力，对书法有自己独立的思考。武汉美术馆作为国家级重点美术馆，也是武汉市乃至华中地区颇有影响力的公立美术馆。武汉这座城市自古以来就是包容、开放的代名词，此次我们以“书风”为题推出当代中青年书家邀请展，一是希望通过展览的方式，呈现当代书法创作的最新成果，为武汉地区书法爱好者提供一次学习交流的机会；二是希望通过展览和研讨，让更多人对当代书法创作有更深一步的认识和理解。

书为心画、书画同缘，我们希望这种交流和碰撞能产生思考，也希望“书风”展能成为展示当代书法成就的品牌活动继续办下去。
 

                                    武汉美术馆    樊枫
                                         2016年8月28日