展览时间：2018年10月26日—11月22日

开幕时间：2018年11月 9日16:00

展览地点：武汉美术馆1、2、3号厅

总策划：樊枫

策展人：陈履生

▩ 展览前言

文/樊枫（武汉美术馆馆长）

   钱松嵒是20世纪中国山水画极具代表性的画家，也是新金陵画派的领军人物之一，他对江苏画坛乃至全国画坛的影响至今依旧持续着。

   1899年钱松嵒出生于江苏宜兴县杨巷镇湖墅村，家中四代以教书为业，家学渊源深厚，自幼他便接受诗文书画教育和熏陶；1918年考入江苏省立第三师范学校，这是其绘画生涯的一个重要阶段。在此期间，钱松嵒师从胡汀鹭先生研习中国传统绘画，刻苦临摹石涛、石谿、唐寅等人作品，同时还初次对如透视、色彩、解剖、光影等西画技法有了接触和了解，为日后创新实践打下坚实基础。钱松喦一直致力于美术教育和美术创作，毕业后他先后在无锡美术专科学校、无锡师范等学校任教，直到1957年进入江苏省画院工作，1985年在南京离世。

   钱松嵒生活在一个新旧交替特殊的时期，他的艺术风格也几经变革，最后形成笔墨浑厚沉着的“钱氏山水”。1950年以前钱松喦的创作风格主要是家学熏陶与学校教育。1949年4月无锡解放，社会环境发生巨大变化，对艺术也有了新的要求，此时是钱松嵒创作的转型时期，也是辉煌时期。在“文艺为工农兵服务”的指导思想下，钱松喦树立起新的艺术观，形成了独具个性的风格，从表现清润典雅的传统文人题材转变为表现人民大众的现实生活，反映时代新风貌。为创作出贴近现实生活的作品，钱松喦多次外出旅行写生。在写生过程中他对山水画的创作也有了新的认知，如他所言：“山水画大有文章可作...作好这篇文章，关键是要在马克思主义毛泽东思想指导下，紧紧抓住时代脉搏，群众观点，地方特点，再通过辛勤的艺术实践，而成为新时代瑰丽伟大的山水画”。

   “古之须眉不能生在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠。”钱松喦将传统笔墨与时代题材完美统一，深厚的笔墨功力，多元化的布局，强烈的时代气息使钱松喦在同时代的画家中脱颖而出。除艺术实践的创新和探索外，在绘画理论上钱松喦也卓有建树，《砚边点滴》、《指画浅谈》、《学画溯童年》等理论著作至今仍是山水画创作的研习典范。

武汉美术馆自开馆以来，已举办过“天机自得齐白石的笔下意境”北京画院藏齐白石作品特展、“沧海横流”刘海粟艺术特展、“我法”蒋兆和绘画艺术研究展、苍山为岳——石鲁作品展等大师展。本次展览共展出钱松喦作品60余件，以及他所著的山水画理论《砚边点滴》手稿和其它珍贵文献，从中足以窥见在时代变革中钱松喦的探索创新历程。钱松喦的艺术革新不仅符合中国画发展的客观规律，也顺应时代潮流，作为新时期的文艺工作者，钱松喦的艺术之路很好的解决了在新时期中国画面临的问题，对我们回顾中国画的发展历史有着特殊的学术意义。