展览时间：2019年7月26日-8月25日

展览地点：武汉美术馆4号展厅

总顾问：李蓉

出品人：樊枫

策展人：吴梦诗

主办单位：武汉美术馆

☞ 展览相关活动

艺术品诊所：2019年8月2日  14:30

对谈：2019年8月3日  10:00

学术研讨会：2019年8月3日  14:00

学术讲座：2019年8月4日  10:00

前言

文/樊枫（武汉美术馆馆长）

“修复”一词很巧妙，论其含义（修整使恢复原样）其实极难做到，艺术品在修复过程中难免发生改变，无论是物理上的、化学上的还是视觉上的多少都会给原作带来一些变化。

作为张善平先生《收回英租界》（第二稿）的收藏者，我们的任务是解释这些变化，并在物质性和意向性之间找到适当的平衡。修复一幅画，其实也是在弥新一段历史，掸去过往的尘土，借此唤起一座城市一代人的记忆。

六十年代初张善平接受文化部的委托以武汉近代史上非常重要的事件——收回英租界为主题开始同名油画创作，画面以工人阶级为中心来突显反帝革命的冲击力。\

《收回英租界》（第一稿）在展出后不久便因时局震荡遭到毁坏；1981年湖北武汉为纪念建党60周年，宣传部邀请张善平重绘《收回英租界》（第二稿），参加展览后因保存与保护意识不够，被置放在杂物堆中。因缘下被其夫人发现并带回工作室，登门拜访并欲出价购买的人被一一婉拒。

2015年张善平正式将《收回英租界》捐赠给武汉美术馆，其时作品已损坏严重，馆内第一时间联系修复中心对作品进行检查，于2017年完成修复。

今日展出的《收回英租界》（第二稿）便是如此经历了三十多年跨度重回视野，张善平本人也因此画在特殊历史时期屡遭波折，艺术家及其作品的际遇微妙重叠成为本次展览的出发点：由《收回英租界》修复项目发散，探讨美术馆馆藏作品的维护；促进地域文化的梳理；通过剖析完整的修复过程打开观展赏画的新视角。

此次展览是湖北地区首次将油画修复概念引荐给观众，我馆经验和理论储备都不够充足但也尽心收集、研究，并将微薄成果与多元的展览内容相结合，把复杂的学科理论设计成形象立体的展示空间，为观众呈现一个较全面的油画修复过程。同时，也期望借此向更多艺术家传达我馆尊重与保护作品的态度，建立起美术馆与艺术家的信任。

藏品的维护与修复是美术馆分内之事，加之艺术品的修护观念在国内并未普及，美术馆应有责任有意识的传播艺术品保护与修复的重要性。修复一件作品就像病人到医院治病，需要具备相当的专业知识和实践才能使作品新生，感谢那些耐心专业的修复者打破时空将艺术作品带到一代又一代观众面前，久久回响。

▩ 关于《收回英租界》的修复概要

修复时间：2015年5月——2017年5月

修复前保存环境：长期在作者家中，2015年赠至武汉美术馆。

技法：直接画法，有明显笔触和肌理，局部有厚笔触和肌理。

据艺术家回忆，媒介剂使用了某种成品调色油，加松节油稀释催干，艺术家回忆自己作画时习惯在第一次画完后时隔几年再拿出进行修改。

状况综述

（内框变形；画布霉渍尘垢严重；基底和颜料层开裂、缺失、分层、变形严重。）

1.作品无外框，辅助支撑物（内框）平面变形，中间竖跨条较长，比内框侧边条长出约5cm。

2.作品支撑物画布，背面污迹显著，霉渍尘垢严重，局部有破洞。背面有画面形体反印痕迹。

3.作品颜料有多处缺失，缺失处暴露底层材料，局部暴露支撑物，颜料层有大面积开裂、分层、起翘、剥落、碗状变形等状况。颜料层表面尘垢严重。局部有先前修改痕迹。

出现状况的原因：

1.保存环境比较潮湿、多尘；

2.软支撑为棉布，吸湿性强，收缩变化大，支撑物底边遭受过水的侵蚀；

3.多次修改绘制，颜料层粘合性差；

修复目标：

1. 去除或停止微生物的生长，停止它们对天然植物纤维和粘合媒介的侵蚀。

2. 去除尘污、霉斑和表面泛白，清洁画布和画面，恢复画面原色彩。

3. 加固画底和色层，恢复层次间的粘合力和整体结构的稳定性。

4. 纠正支撑物和绘画层的平面变形，加强支撑物以维持平面稳定。

5. 填补缺失颜料，恢复画面形象的完整性。

6. 提供一定程度的保护（表面光油和背板）