黄宾虹（1865 —1955），原名懋质，后更名质，字朴存、朴人、亦作朴丞、劈琴，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，生于浙江金华。擅长山水、花鸟画，兼书法、篆刻，于山水画造诣最高，为中国画一代宗师。与吴昌硕、齐白石、潘天寿等并称为20世纪借古开今“中国画四大家”。曾任中央美术学院华东分院教授、中国美术家协会华东分会副主席，被授予“中国人民优秀画家”称号。

黄宾虹精研传统技法、画理、画论和画史，总结的“五笔七墨法”为世人所重，其画作重章法虚实、繁简、疏密的辩证关系；用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。黄宾虹早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，人称“白宾虹”。八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，人称“黑宾虹”，最终形成了浑厚华滋、平淡天然的画风。在近现代成功的画家群里，黄宾虹是第一个从笔墨的深度演变成具有现代感的当之无愧的大师。

 前言

文/樊枫（武汉美术馆馆长）

在20世纪的中国画史上，黄宾虹是一道独特而奇异的风景。他擅长山水、花鸟画，兼书法、篆刻，研究画史、画论，还旁及金石学、文字学等，学养渊博，著述宏富，诗书画印及鉴赏皆精，是中国近现代绘画史上集传统之大成兼文人学者型的一代大家。

他一生都致力于对传统文人画笔墨的研究和发展，站在美学和哲学的高度并结合中国传统书画技法来阐述中国画学精神，力求以笔墨表现出他对自然和艺术的“浑厚华滋”的审美理想及其对美学认知中“内美”的不懈追求。

他的书画实践和理论影响和启发了一大批中国书画的实践者，成为近现代画坛里程碑式的重要人物。

黄宾虹在晚清同治年间生于浙江金华，其家为传统尚文的儒商，自幼饱读诗书，好钻研，于七岁便师从萧山倪翁研习书画。

他早年受“新安画派”影响笔色疏淡清逸；晚年笔墨研究渐入佳境，用色浓重、黑白对比强烈，形成了“江山本如画，内美静中参”的平中求奇的画风。

黄宾虹在实践上、在理论上为中国画笔墨确立了一种可资参证的美学标准。其作品意境清远而深邃，去尽斧凿雕琢之迹，大趣拂拂，令观者动容，在这样一种郁勃的意象和高华的气格当中，人们感受到了中国民族文化精神内美外化的强大张力。

“文字滋生，原形声谊，书法艺成，有真内美”。本次展览以“参悟内美”为主题，将其“内美论”同他的章法、理念、精神共同比对和研究，共展出黄宾虹山水、花鸟、书法作品及相关文献资料80余件。

展览从“造化内美”（山水作品）、“自自在在”（花鸟作品）、“率性舒和”（书法作品）和“融古铄今”（文献作品）四个单元探索和展现了黄宾虹造化天地自然的美学与艺术成就，“妙在绝似与绝不似之间”，黄宾虹的内美从山水和内我中提炼而出，揉碎了炼化了融入他的笔下。

武汉美术馆自开馆以来，已举办过“‘天机自得——齐白石的笔下意境’北京画院藏齐白石作品特展”、“沧海横流——刘海粟艺术特展”、“我法：蒋兆和绘画艺术研究展”、“苍山为岳——石鲁作品展”、“苦铁金石、亘贯书画——吴昌硕作品展”及“江南春：钱松喦50年代作品展”等诸多大师展览，此次黄宾虹作品展是我馆这一品牌展的延续。

本展在浙江省博物馆的大力支持下，选择其馆藏作品和文献资料，辅于策展人卢炘先生对部分作品的品读，加之黄宾虹简介、年表、语录等内容，通过黄宾虹的艺术风格、艺术理念、艺术造诣及艺术大师成长历程，参悟内美，来探讨艺术创作的真谛，以此引导观众对中国画现当代发展之路进行再思考。